Пьер Лакотт

Его положение в современном мировом балете — уникально. Лакотт — любимый ученик знаменитой Любови Егоровой, выпускницы Энрике Чекетти, одноклассницы Михаила Фокина и звезды труппы Дягилева, в парижской школе которой училась добрая половина тех, кто сформировал европейский и американский балет ХХ века — от Леонида Мясина и Сергея Лифаря до Сони Гаскелл и Розы Хайтауэр. Именно Лакотту Егорова, одна из последних легенд эпохи великого балета, адресовала горькие слова на закате своей долгой и очень продуктивной жизни: «Я тебя воспитала на классике, и ты знаешь весь репертуар. Но сегодня ты танцуешь джаз… кто же тогда будет заниматься классикой? Поклянись мне, что передашь дальше все, чему я тебя научила». Ученик обещал. И слово свое — сдержал.

К тому моменту за его плечами уже была вполне состоявшаяся сценическая карьера. Страстно увлеченный танцем с раннего детства, в 19 лет он уже был на ведущих позициях в балетной труппе Opera de Paris. В 1954 году первый самостоятельный хореографический опыт 22-летнего Лакотта, «Ночь-волшебница» (La Nuit Est Une Sorcière), с успехом прошел по бельгийскому телевидению. С этого момента желание сочинять собственные хореографические тексты стало в его карьере определяющим. Он создал собственную труппу «Балет Эйфелевой башни», затем руководил труппой «Музыкальная молодежь Франции», и для каждой из них постоянно ставил что-то новое, создав в общей сложности более 40 балетов, в том числе на музыку Бритена, Уолтона, Эллингтона и Азнавура.

Но судьбу свою он нашел, выполняя завет Любови Егоровой. Труппа «Музыкальная молодежь Франции» подарила миру выдающихся танцовщиков своего поколения — Гилен Тесмар и Микаэля Денара. Именно с ними Лакотт отважился пуститься в небывалую авантюру: максимально скрупулезное возрождение балета «Сильфида» Ж.Шнейгоффера, поставленного в далеком 1832 году (более 130 лет назад!) Филиппо Тальони для своей гениальной дочери Марии. По убеждению Лакотта, этот шедевр совершенно несправедливо выпал из «золотой обоймы» и оказался прочно забыт. Лакотт проводит огромнейшую работу: получает доступ к архивам Марри Тальони, тщательно исследует исторические документы, находит много неизданного и много беседует с Любовью Егоровой, которая еще помнила рассказы последнего петербургского партнера Тальони, своего учителя Христиана Иогансона. Это был действительно «мост через вечность», и Лакотт выстроил с предельным тщанием, профессионализмом и душой.

Это был триумф. За премьерой телефильма последовала премьера на сцене Opera de Paris и контракт с этой знаменитой труппой. Пьер Лакотт обрел свое призвание и свою мировую славу «главного реконструктора балетов 19 века». Среди наиболее известных его реконструкций: «Коппелия» Делиба в хореографии Сен-Леона (Opera de Paris, 1973), «Марко Спада» Обера в хореографии Мазилье (Римская опера, 1981), «Половецкие пляски» Бородина в хореографии Фокина (Балет Монте-Карло, 1986), «Дочь фараона» Пуни в хореографии Петипа (Большой театр, 2000), «Ундина» (Мариинский театр, 2006) и многие другие.

На протяжение всей своей карьеры Пьер Лакотт — неизменно востребован и всегда активен. Он преподавал в Парижской Высшей национальной консерватории музыки и танца, руководил Балетом Монте-Карло (став его первым художественным лидером), кордебалетом знаменитого итальянскго театра Арена-ди-Верона и балетом Национальной оперы Лотарингии в Нанси. В соавторстве с Жаном-Пьером Пастори написал книгу «Традиция» и заинтриговал мир обещанием книги о неповторимой Марии Тальони. Он полон планов и сил, и пусть так будет еще многие годы.